第282章：精细化分工

据美国有线电视新闻网6月23日报道，这部关于蝙蝠侠漫画中超级反派起源的漫画改编电影成为史上全球票房收入最高的限制级影片。

这部由沈欢执导，华金·菲尼克斯主演的影片讲述了一个遭遇悲惨的人变成一名“小丑”杀手的故事，这足以超越2016年上映的《死侍》创下的7.83亿美元的全球票房纪录。

报道认为，这部电影或许是全球票房最高的限制级影片，但要击败美国国内票房最高的限制级影片还有很长的路要走。美国国内票房最高的限制级影片的纪录仍属于梅尔·吉布森导演的《耶稣受难记》。这部影片2004年在北美获得了3.7亿美元票房。而《小丑》到目前为止在美国的票房为2.78亿美元。

资深媒体分析师保罗·德加拉贝迪安说：“《小丑》确实取得了惊人的成功。尽管存在安全担忧、争议和主题灰暗的问题，这部影片的全球观众数量还是打破了纪录。”

报道认为，随着好莱坞进入颁奖季，这部华纳兄弟影片公司的电影可能会继续积聚势头。这部影片已经获得了戛纳电影节最佳导演奖，影评人大赞菲尼克斯的演技。

欢歌传媒也首次进入了好莱坞六大的视线，紧接着在6月下旬，哥伦比亚公司宣布将与中国的欢歌传媒共同制作《勇敢者的游戏之决战丛林》，华纳也透露了由沈欢提供剧本，两家公司投资的《巨齿鲨》也正式立项，进入了筹拍阶段，预计总投资将达到1.5亿美金，一时间欢歌传媒的知名度，几乎达到了家喻户晓。

《巨齿鲨》是美国作家史蒂夫·艾伦的同名小说，原始版权也在这位小说作者手中。1.5亿美金的电影成本中，包括《巨齿鲨》的版权成本。同时，还将包括制片与拍摄成本，和后期宣发成本。

理论上《巨齿鲨》是一部中美合拍片，但欢歌的出资比例达到了70%，而美国华纳方面提供拍摄资源和上映资源，而欢歌的收益这一次有了极大的提升，全球票房的70%，以及周边收益的20%，这也是目前为止国内影视公司与好莱坞六大合作，拿到的最好收益比。

超过10亿元的电影成本，并非全部是资金成本，其中很大一部分是欢歌与华纳的资源成本。这个成本，本身就是可大可小的。对于一部电影，实现多个国家和地区同时上映，目前需要的不仅是金钱，还要全球发行的院线资源。

《决战丛林》算是一部合家欢式的电影，沈欢计划推荐一位国内的女演员出演其中的一个角色，前提是身高要合适，说来小迪是最合适，举贤不避亲嘛，万一丫头有兴趣呢！

娱乐圈的女艺人，找到好归属的不少，但像热芭这么幸福的，估计很难找到，燕京发生的事很快就传遍了，小迪的心即使再大，她也要赶回去，

谣言并不会传到沈欢的耳中，他也不知道小迪已经坐上了回京的动车，《唐探2》的堪景小组分为两队，宋晓飞和董劲松各带一对分赴纽约和东京。

刘浩然确定档期没有问题，但黄博的《冰之下》还没有拍完，给沈欢打电话说是至少还有半个月的时间，估计堪景结束他也就该过来了，在好莱坞的拍摄经历，让沈欢对欢歌的团队进行了更细致的划分，

中影的康董和上影吴总今天联袂到访欢歌，希望能从欢歌吸取投资外片的经验和几家公司深度合作的可能，

可以肯定的是，中国电影市场巨大，观众基数也足够多，这些都是制造爆款电影的绝对优势。不过要承认的另一个事实是，我们的电影工业化目前仍然还处于探索阶段。

不管是在专业化的细密分工上，还是在全产业链的发展上，都还有需要完善和加强的地方。尽管现在每年不乏好作品诞生，但我们还是与标准的工业化水准有差距，尤其是和好莱坞的分工模式与全产业链制作流程对比，国内的影视工业化仍然长路漫漫。

沈欢在和中影、上影的高层交换意见时，提出了对电影衍生收益的精细化，工业化的标准下产生的非票房收入逐渐引起了国内影视公司的看重。上影的副总裁吴倩也希望对非票房收入能够进行深入开发，目前国内还无法像美国影片那样，IP衍生品收入大概能达到票房的两三倍，

“在剧本和原创早期，应该将商业策划放在一起工作，学习和尊重剧本的粉丝人群、情感诉求，找到跟商业品牌之间最自然、平衡、艺术的结合形式。”

上影的吴总对中国编剧的逻辑能力非常不满，“我看十个剧本看不到一个逻辑合理的，创作的自由是在一定的设定里，不是乱想、空想，故事要有逻辑。有些人讲故事我们觉得狗血，就是要解决逻辑问题。从莎士比亚的戏剧结构到电影、美剧的发展，不断创造和深化。

大家质疑好莱坞的工业，但也要发现，现代美国成熟工业体系的创作越来越厉害，工业化是土壤，这个产品不行就转向另一个产品。”在他眼中，要做到专业性，只能尊重创作规律，深入进行钻研。

欢歌传媒和华纳达成深度合作后，将会派出近20人的学习小组，深入好莱坞制作流程的各个环节，以期能取得最佳的效果。